Piers Chambers
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Synopsis
Aaron Copland est né le 14 novembre 1900 à Brooklyn, à New York, puis étudie le piano et la composition et étudie en Europe pendant un certain temps. Il est devenu l’un des compositeurs les plus en vue du siècle avec une musique très influente mêlant des expressions classiques, folk et jazz. Certaines des pièces les plus en vue de Copland incluent Fanfare pour l'homme commun, El Salon Mexique et Printemps des Appalaches, pour lequel il a remporté le Pulitzer. Copland, auteur de musiques de film primé aux Oscars, est décédé le 2 décembre 1990..
Petite enfance et voyages
Le compositeur Aaron Copland est né le 14 novembre 1900 à Brooklyn, New York, de parents d'origine juive et d'Europe orientale. Le plus jeune de cinq enfants, Copland a ensuite développé un intérêt pour le piano, sous les conseils de sa sœur aînée. Il a ensuite étudié chez Rubin Goldmark à Manhattan et a assisté régulièrement à des concerts de musique classique. À 20 ans, Copland choisit de poursuivre ses études à Fontainebleau, en France, où il reçoit la tutelle de la célèbre Nadia Boulanger..
Un compositeur visionnaire
Étudiant divers compositeurs européens à l’étranger, Copland revint aux États-Unis au milieu des années 1920. Après avoir été invité par Boulanger à écrire un concerto pour orgue, Copland a finalement fait ses débuts Symphonie pour orgue et Orchestre le 11 janvier 1925 avec la New York Symphony Society sous Walter Damrosch.
La décennie qui a suivi a vu la production des partitions qui propageraient Copland's renommée à travers le monde. Il était préoccupé par la fabrication de sons qui seraient perçus comme "& # x201C; American" et # x201D; dans sa portée, incorporant une gamme de styles dans son travail qui comprenait le jazz et le folklore et des relations avec l'Amérique latine. Certaines de ses pièces les plus connues incluent Variations de piano (1930), La symphonie de la danse (1930), El Salon Mexique (1935), Un portrait de Lincoln (1942) et Fanfare pour l'homme commun (1942). Copland composa plus tard la musique pour la danse de Martha Graham en 1944 Printemps des Appalaches. L'année suivante, Copland remporte le prix Pulitzer pour la pièce.
Auteur également, Copland a publié la première édition du livre Ce qu'il faut écouter dans la musique en 1939, suivi de Notre nouvelle musique (1941) et Musique et imagination (1952). Ce dernier titre a été créé par les conférences Norton du compositeur à Harvard, et il a également enseigné à la nouvelle école de recherche sociale de l’institution..
Oscar pour 'Héritière'
Copland était également un compositeur renommé de musiques de films, travaillant sur Des souris et des hommes (1939), Notre ville (1940) et L'étoile du nord (1943) & x2014; recevoir les nominations aux Oscars pour les trois projets. Il a finalement remporté un Oscar pour L'héritière (1949). Et plus de dix ans plus tard, Copland composa une partition crue et troublante pour le film controversé Quelque chose de sauvage (1961). Des sélections de ses diverses œuvres seraient utilisées dans des séries télévisées et des publicités au fil des ans, ainsi que dans des films comme Spike Lee Il a eu le jeu (1998).
Dans ses compositions ultérieures, Copland utilisa un système tonal dérivé de l'Europe. Dans les années 1970, il avait cessé de créer de nouvelles œuvres, se concentrant sur l'enseignement et la direction.
Copland est décédé le 2 décembre 1990 à North Tarrytown, New York, à l'âge de 90 ans. Ayant reçu de nombreuses distinctions au cours de ses dernières années, le compositeur emblématique avait également travaillé avec Vivian Perlis sur une autobiographie en deux volumes., Copland: 1900 à 1942 (1984) et Copland depuis 1943 (1989). Une biographie longue et bien reçue de sa vie a été publiée en 1999 & # x2014;Aaron Copland: La vie et l'œuvre d'un homme peu commun, par Howard Pollack. Et la Bibliothèque du Congrès conserve une vaste collection d’œuvres, comprenant des lettres personnelles et des photographies..