Art Garfunkel Biographie

Qui est l'art Garfunkel?

Art Garfunkel est né le 5 novembre 1941 à Forest Hills, à New York. Il a rencontré son compatriote musicien Paul Simon à l'école et a ensuite formé un groupe appelé Tom and Jerry. Bien que le duo n'ait pas'Tom et Jerry ayant beaucoup de succès, ils ont commencé à gagner du terrain après avoir changé leur nom pour Simon & Garfunkel et avoir publié des chansons qui parlaient à la génération des années 1960 et 'Années 70, telles que "Bridge Over Troubled Water" et "The Sound of Silence". Garfunkel est un chanteur, arrangeur, acteur et poète. 

Petite enfance, amitié d'enfance avec Paul Simon

Le chanteur Arthur "Art" Garfunkel est né à Forest Hills, New York, le 5 novembre 1941, de Rose et Jack Garfunkel. Sentant son fils'Enthousiasmé par la mélodie, Jack, vendeur itinérant, a acheté un enregistreur filaire à Garfunkel. Même âgé de quatre ans à peine, Garfunkel restait assis pendant des heures avec le gadget, chantant, écoutant et peaufinant sa voix, puis enregistrant à nouveau. "Cela m'a fait entrer dans la musique plus que toute autre chose, chanter et pouvoir l'enregistrer", se souvient-il..

À la Forest Hills Junior Elementary School, le jeune Art Garfunkel était connu pour son interprétation de chansons dans des couloirs vides et pour ses pièces de théâtre. En sixième année, il était dans une production scolaire de Alice au pays des merveilles avec son camarade de classe Paul Simon. Simon connaissait Garfunkel en tant que chanteur toujours entouré de filles. Les deux ne vivaient qu'à quelques rues l'un de l'autre dans le Queens, mais't jusqu’à ce que Simon entende Garfunkel chanter que leur destin s’aligne. Bientôt, le duo a commencé à chanter dans des spectacles scolaires et à pratiquer de longues heures dans les sous-sols.. 

Pendant leurs années de lycée, les futurs lauréats Grammy ont joué sous les noms de Tom Landis et Jerry Graph, craignant que leurs vrais noms ne paraissent trop juifs et pourraient entraver leur succès. Ils ont interprété la musique originale de Simon et ont mis leur argent en commun pour réaliser leur premier enregistrement professionnel. "Hey Schoolgirl", une chanson influencée par les Everly Brothers, remporte un contrat avec le duo de disques en 1957. Ils deviennent de fréquents visiteurs du Brill Building et offrent leurs services en tant que chanteurs de démo aux auteurs-compositeurs frappe comme s'ils étaient dans une usine de musique. Leur single à succès leur a valu une apparition sur Dick Clark's Kiosque à musique américain, passe juste après Jerry Lee Lewis. Après cela, leur carrière musicale s’est calmée et ils se sont inquiétés de ce qu’ils'd atteint son apogée à 16 ans.

Simon & Garfunkel

Après le lycée, Simon et Garfunkel ont décidé de se séparer et d'aller au collège. Garfunkel est resté près de chez lui et a étudié à l’Université Columbia où il a étudié l’histoire de l’art et a rejoint une fraternité. Il a ensuite gagné un maître's diplôme en mathématiques, également à Columbia. Alors qu'il poursuivait ses études tout au long de sa carrière, Garfunkel a continué à chanter pendant ses études à l'université, en publiant une poignée de morceaux en solo sous le nom d'Artie Garr, tout en s'insérant dans la scène folk grandissante. Une fois encore, leurs talents et intérêts parallèles ont réuni Paul Simon et Art Garfunkel. En 1962, les anciens Tom et Jerry se sont réunis pour former un nouveau duo plus tourné vers le folk. Ne s'inquiétant plus de la façon dont l'antisémitisme pourrait affecter les ventes de disques, ils utilisèrent leur vrai nom et devinrent Simon & Garfunkel.

À la fin de 1964, ils ont sorti l'album studio Mercredi matin, 3h. Il ne se passa pas grand-chose de commercialement et Simon se dirigea vers l'Angleterre, le duo ayant décidé de se séparer professionnellement. Le producteur Tom Wilson a remixé la chanson "The Sounds of Silence" de cet album et l'a sortie. Elle est maintenant classée n ° 1 dans les charts Billboard. Simon est retourné dans le Queens, où le duo s'est réuni et a décidé d'enregistrer et de jouer plus de musique ensemble. Avec Simon en écrivant les chansons et Garfunkel fournissant les arrangements vocaux et les harmonies, ils ont sorti un album à succès, chaque album portant leur musique et leurs paroles à un nouveau niveau. Les succès critiques et commerciaux sont venus et ont augmenté avec chacune de leurs sorties: Sons de silence (1966), Persil, Sauge, Romarin et Thym (1966), et Serre-livres (1968). Au moment où ils travaillaient Serre-livres, le réalisateur Mike Nichols leur a demandé de contribuer des chansons à la bande originale du film de 1967 Le graduate. Dans le cadre du film fondateur sur l'aliénation et la conformité, le duo a renforcé leur réputation de voix d'une génération. La seule chanson originale, "Mme Robinson", est devenue un hit # 1, apparaissant à la fois Le diplômé bande son et sur le Serre-livres album.

Un an plus tard, Nichols dirigeait Catch-22, et a offert un rôle à Garfunkel. Cela a retardé la production de leur prochain album et a commencé à semer les graines de leur future rupture. Ils évoluaient tous les deux dans de nouvelles directions créatives. 

En 1970, ils sortent leur plus grand album à succès, Un pont au dessus d'eaux troubles. Enregistré avec innovant & # x2014; et de fortune & # x2014; Avec des techniques de studio et des influences de styles musicaux très variés, l’album a été un énorme succès commercial et a remporté six Grammy Awards, dont Album de l’année, Chanson de l’année et Record de l’année pour son titre..

C'était leur dernier album studio. Initialement, ils avaient prévu de se retrouver après une pause, mais une fois séparés, ils avaient poursuivi leur activité créative séparément, ce qui semblait plus logique. Simon & Garfunkel n'étaient plus. 

Deux ans après leur rupture, Simon & Garfunkel's Greatest Hits a été publié et est resté sur les charts américains pendant 131 semaines. La même année, ils ont comparu ensemble au bénéfice de l’espoir présidentiel George McGovern.. 

Carrière solo: 'Tout ce que je sais,' 'Je n'ai d'yeux que pour toi' & Plus

Paul Simon et Art Garfunkel se sont séparés en 1970, mais ils sont restés liés les uns aux autres, personnellement et professionnellement. Amis et collaborateurs à répétition, ils se sont réunis plusieurs fois dans leur carrière pour découvrir qu'ils ne pouvaient't travailler ensemble après tout, certainement pas au-delà des projets à court terme. Pendant des années, Garfunkel s'est souvenu de leur temps ensemble chaleureusement (même si cela changerait). "JE'Je serai toujours heureux de dire un peu au nom du duo. je'Je suis fier de chanter ces superbes chansons. À présent, ils enseignent des chants de Paul Simon dans les églises et les écoles dans le cadre de leurs programmes… il semble que la connaissance des chants que nous avons faits fasse partie du civisme. Comment puis-je comprendre cela? "(Des décennies plus tard, se sentant un peu moins au chaud à propos de leur relation, il donnerait un entretien vitriolique à Le télégraphe, décrivant Simon comme un narcissique peu sûr.)

En attendant, il a consacré toute son attention à sa propre carrière solo. Son premier album, Angel Clare (1973), mettait en vedette le tube "All I Know", écrit par Jimmy Webb, produit par le producteur de longue date de Simon & Garfunkel, Roy Halee. (La chanson a eu une nouvelle vie en 2005 quand elle a été reprise par Five For Fighting sur le Petit poulet bande sonore.)

Son prochain album, Breakway (1975) lui a donné un autre succès, une reprise du classique "I Only Eyes For You". L’album présentait des invités comme David Crosby, Graham Nash et Stephen Bishop, ainsi que le premier nouveau titre de Simon et Garfunkel en cinq ans, "My Little Town", qui est également apparu sur Simon's album solo Toujours fou après toutes ces années.

Avec son prochain album, Filigrane (1977), Garfunkel s'est concentré sur sa collaboration avec un auteur-compositeur. Jimmy Webb a écrit toutes les chansons à une exception près: une reprise du hit de Sam Cooke "What a Wonderful World", chanté par Garfunkel, Simon et James Taylor, qui a été classé # 17 dans les charts. 

Garfunkel a connu un autre succès Filigrane, avec l'aide de la chanson "Bright Eyes", qui est devenue la chanson thème belle et triste de l'adaptation cinématographique de Richard Adams' Watership Down. Il a dominé les charts au Royaume-Uni.

Art Garfunkel et Paul Simon se produisent en 1981. (Photo: Lynn Goldsmith / Corbis / VCG via Getty Images)

Photo: Lynn Goldsmith / Corbis / VCG via Getty Images

Son album de 1981 Coupe De Ciseaux était un succès critique, mais un flop commercial. Un an plus tard, Simon & Garfunkel ont donné un concert ensemble à Central Park, battant tous les records existants en réunissant 500 000 personnes. Après cela, ils firent une tournée mondiale et sortirent un double album et une émission spéciale HBO de leur spectacle à Central Park. Mais la réunion ne devait pas durer. Ils ont annulé ensemble la planification d’un album de nouveau matériel et Simon a conservé les chansons de son propre album solo..

De nouveau seul, Garfunkel raconte sa carrière musicale avec des incursions dans le théâtre. Il avait déjà tourné plusieurs films avec le réalisateur Mike Nichols, dont Connaissance charnelle (1971), et il a également joué dans des émissions de télévision, dont un épisode de Laverne & Shirley. En 1998, il est apparu dans l’émission télévisée pour enfants Arthur comme un orignal chantant. 

Carrière ultérieure: projets en solo et réunion avec Paul Simon 

Garfunkel a continué à se produire sur scène et à enregistrer de nouveaux morceaux. En 1990, il a joué devant 1,4 million de personnes à la demande du Département d’État américain, lors d’un rassemblement pour promouvoir la démocratie à Sofia, en Bulgarie. Cette année-là, Simon & Garfunkel ont également été intronisés au temple de la renommée du rock & roll. 

Trois ans plus tard, il sort l'album Up 'Til Now, qui inclut son duo avec James Taylor sur & # x201C; Crying in the Rain, & # x201D; avec la chanson thème du spectacle le pont de Brooklyn, et & # x201C; Deux personnes endormies & # x201D; du film à succès Une ligue à part. En octobre, Simon et lui ont joué 21 spectacles à guichets fermés au Paramount Theatre de New York. En 1997, il a enregistré un album pour enfants inspiré par son fils James, reprenant des chansons de Cat Stevens, Marvin Gaye et John Lennon-Paul McCartney, entre autres. Puis, en 1998, il fait ses débuts en composition sur son album. Tout veut être remarqué. 

En 2003, il était de nouveau sur scène avec Simon, acceptant un Grammy Lifetime Achievement Award et jouant le rôle de "Sounds of Silence & # x201D; sur le spectacle en direct. Après cela, ils ont à nouveau effectué une tournée et, en 2005, ils ont joué "Bridge Over Troubled Water", et # x201D; & # x201C; Retour vers la maison, & # x201D; et & # x201C; Mme. Robinson & # x201D; au profit des victimes de l'ouragan Katrina au Madison Square Garden.  

Garfunkel a déclaré: "Je savais que nous avions fait quelque chose de bien dans les années 60, mais il n'a'Je ne sais pas à quel point. "

En 2007, il rejoint le producteur Richard Perry (Se détacher) sur l'album Une soirée enchantée, normes d'enregistrement qu'il avait aimé toute sa vie.  

En 2010, il a commencé à avoir des problèmes avec ses cordes vocales, ce qui est devenu évident lorsqu'il se produisait avec Simon au New Orleans Jazz and Heritage Festival. C'était difficile de chanter n'importe quoi. Il avait & # x201C; une parésie & # x201D; de ses cordes vocales, et a commencé à perdre sa gamme moyenne. Il a fallu environ quatre ans pour qu'il récupère, et il a dit Pierre roulante magazine en 2014 qu'il était de retour à 96% de capacité, et toujours plus fort. Il a également parlé franchement de sa relation avec Simon. Nous sommes indescriptibles. Vous ne le capturerez jamais. C’est une profonde amitié incarnée. Oui, il y a un amour profond là-dedans. Mais il y a aussi de la merde. & # X201D;  

En 2016, la chanson Simon & Garfunkel & # x201C; America & # x201D; a été utilisé & # x2014; avec leur permission & # x2014; par Bernie Sanders dans sa campagne infructueuse pour obtenir l'investiture démocrate à la présidence. & # x201C; J'aime Bernie, & # x201D; Garfunkel a dit à la New York Times. & # x201C; J'aime son combat. J'aime sa dignité et son attitude. J'aime cette chanson. & # X201D; 

Aujourd'hui, Art Garfunkel continue d'enregistrer et de réaliser des projets en solo, tout en faisant équipe avec des artistes célèbres tels que James Taylor et Bruce Springsteen. Il continue également d'apparaître dans les films. Dans les années 1980, la marche à longue distance est devenue l'une de ses passions. il a traversé le Japon et les États-Unis à pied. Au cours de ses promenades, il commence à écrire de la poésie et publie en 1989 un recueil intitulé Eau plate. En 2017, il a ajouté un autre travail publié avec une autobiographie, Qu'est-ce que c'est tout sauf lumineux? Notes d'un homme souterrain, un mélange excentrique de poésie, de listes, de voyages et de réflexions sur sa femme.

Garfunkel a poursuivi sa passion pour la marche de longue distance pendant plusieurs décennies. Ayant maintenant parcouru une partie importante du monde, il considère toujours que ses expériences de vie ne portent pas sur ce qu’il a accompli, mais plutôt sur ce qui lui a été consacré, en disant: "Je me sens un peu différent de beaucoup de gens dans une quantité extraordinaire. de la bonne fortune qui est tombé sur mes genoux et ma vie. "

Art Garfunkel à la 45ème cérémonie des Grammy Awards en 2003. (Photo de Jeff Kravitz / FilmMagic)

Vie privée

Alors que les années 1970 ont été pleines de succès, les années 1980 ont été un défi pour Garfunkel, tant sur le plan professionnel que personnel. Après un bref mariage avec Linda Grossman au début des années 1970, Garfunkel a fréquenté l'actrice Laurie Bird pendant cinq ans. En 1979, elle s'est suicidée, laissant le cœur brisé par Garfunkel. Il estime que sa brève mais heureuse relation avec Penny Marshall l’a aidé à se remettre de sa perte et a canalisé sa dépression dans son album de 1981. Coupe De Ciseaux, qui était dédié à Bird. En 1985, il rencontre le modèle Kim Cermack sur le tournage du film. Bon aller. Le couple s'est marié trois ans plus tard et a deux fils.